齊白石

個人簡介

齊白石

齊白石（1864年1月1日─1957年9月16日），原名純芝，號渭青、蘭亭，後改名璜，號瀕生，別號白石、白石老人，別署杏子塢老民、星塘老屋後人、借山吟館主者、寄萍、齊大、木居士、湘上老農、三百石印富翁等。湖南湘潭人。家貧寒，少時讀書一年，牧牛砍柴之餘讀書習畫。

他早年曾做雕花木匠，後從當地文化人陳少蕃、胡沁園學習詩文、篆刻、書法、繪畫，遂以賣畫、刻印為生。四十歲後，曾先後五次遊歷各地。歷任北京國立藝專教授、中央美術學院名譽教授、北京畫院名譽院長、中國美術家協會主席等職。1953年被文化部授予中國人民傑出的藝術家稱號。1955年度獲世界和平理事會頒發的國際和平獎，1963年誕辰100周年之際被公推為「世界文化名人」。工詩，詩宗樊增祥，用真心，有古民歌意趣。出版有《齊白石畫集》、《齊白石作品集》、《白石詩草》、《白石印草》、《齊白石作品選集》、《齊白石作品集》等多種。

生平簡歷

1864年（清同治三年）甲子2歲1月1日齊白石生於湖南省湘潭縣杏子塢屋斗塘的一個農民家庭。是日為農曆癸亥同治二年（1863年11月22日）。按生年即歲的傳統計歲法，至甲子年稱2歲。

1865年（清同治四年）乙丑3歲養於家。多病。母親和祖母為此燒香求神

1866年（清同治五年）丙寅4歲養於家。病癒，祖父始教識字。

1870年（清同治九年）庚午8歲居家。農曆一月十五日後，始從外祖父周雨若讀書。蒙館設在離家三里路的楓林亭王爺殿。

1872年（清同治十一年）壬申10歲在家做雜活，並開始上山砍柴。

1873年（清同治十二年）癸酉11歲是年齊家租種十幾畝田，與人合養了一頭牛。齊白石常一邊牧牛，一邊砍柴、拾糞，還一邊溫習舊讀的功課。有時只顧讀書，竟忘了砍柴。

1874年（清同治十三年）甲戌12歲農曆一月二十一日，由父母做主娶童養媳陳氏春君。湘潭風俗，童養媳與丈夫年齡相當，先拜堂至夫家操持家務。成年後再「圓房」同居

1877年（清光緒三年）丁丑15歲父親見齊白石體弱力小，難學田裏農活，決定讓他學一門手藝。正月拜粗木作齊仙佑為師。因齊白石力氣小扛不動大檁條，三個月後便送其還家，不再納。

1881年（清光緒七年）辛巳19歲下半年出師。與妻陳春君圓房。出師後仍跟師傅一起走出鄉串戶做雕花木器

1887年（清光緒十三年）丁亥25歲仍在鄉間做雕花木匠。兼習畫

1888年（清光緒十四年）戊子26歲拜紙紮匠出身的地方畫家蕭傳鑫（號薌陔）為師，學畫肖像。後又經文少可指點，對肖像畫始得門徑。

1948年齊白石大師在題字

1890年（清光緒十六年）庚寅28歲在家鄉杏子塢、韶塘一帶畫像謀生。繼續讀書、習畫。

1892年（清光緒十八年）壬辰30歲逐漸在方圓百里有了畫名。畫像之外，亦畫山水、人物、花鳥草蟲、仕女等

1895年（清光緒二十一年）乙未33歲是年在長塘黎松安家成立「羅山詩社」。「龍山」社友也加入，時常去作詩應課。齊白石造山水花鳥箋分送詩友。

1898年（清光緒二十四年）戊戌36歲是年齊白石得黎薇蓀寄自四川的丁龍泓、黃小松兩家印譜，刻意研摹

1900年（清光緒二十六年）庚子38歲為住在湘潭城的一位江西鹽商畫《南嶽圖》六尺中堂十二幅。為着色濃艷的青綠山水。齊白石以《南嶽圖》潤金三百二十兩，承典了距星斗塘五里遠的梅公祠的房屋。春二月攜夫人春君及二子二女遷居梅公祠。在祠堂內造一書房，曰「借山吟館」。

1948年齊白石大師在題字1903年（清光緒二十九年）癸卯41歲是年初春，夏午詒進京，邀齊白石同行。途中經華陰縣，登萬歲樓，作《華山圖》。後渡黃河，又在弘農澗畫《嵩山圖》。

1905年（清光緒三十一年）乙巳43歲是年始摹趙之謙篆刻

1907年（清光緒三十三年）丁未45歲春，應郭葆生上年之約，再至廣西梧州，隨部到肇慶。游鼎湖山，觀飛泉潭。又住高要縣游端溪、謁包公祠，並隨軍到東興。過北河鐵橋，領略越南芒街風光。見野蕉百株，滿天皆成碧色。遂畫《綠天過客圖》。

1910年（清宣統二年）庚戌48歲將遠遊畫稿重畫一遍，編成借山圖卷。又為胡廉石畫《石門二十四景圖》。

1917年（民國六年）丁巳55歲5月為避家鄉兵匪之亂，隻身赴京。住前門外郭葆生家。又因張勳復僻之亂，隨郭避居天津租界數日。回京後移榻法源寺。賣畫、刻印為活1919年（民國八年）己未57歲。農曆一月赴北京，住法源寺，賣畫治印為活。

大師與小童1922年（民國十一年）壬戌60歲3月北上，至長沙，因戰事，京漢路不通車，滯留長沙數十日。5月方抵北京。6月移居西四三道柵欄10號。即返接家人同到北京。是年春，陳師曾攜中國畫家作品東渡日本參加《中日聯合繪畫展》，齊白石的畫引起畫界轟動，並有作品選入巴黎藝術展覽會。

1925年（民國十四年）乙丑63歲2月底，齊白石大病一場。4月南下返湘潭，因鄉亂未止，居留湘潭城數月。是年識王森然。梅蘭芳拜為弟子學畫草蟲。

1929年（民國十八年）己巳67歲年初，徐悲鴻辭職南返。後不斷與齊白石有詩畫書信往來。4月，齊白石有《山水》參加南京政府在上海舉辦的第一屆全國美術作品展。

1933年（民國二十二年）癸酉71歲是年元宵節，《白石詩草》八卷印行。秋，往張園小住。

大師與小童

1936年（民國二十五歲）丙子74歲3月初，應四川王纘緒之邀，攜寶珠及良止，良年入蜀。抵成都後住南門文廟后街。游青城、峨嵋，昭金松岑、陳石遺等。9月5日回到北平。

1939年（民國二十八年）己卯79歲白石為避免日偽人員的糾纏，在大門上貼出「白石老人心病復作，停止見客」的告白。是年，徐悲鴻從桂林寫信，求齊白石之精品，齊白石即選舊作《耄耋圖》相贈。

大師的手1942年（民國三十一年）壬午82歲白石請張次溪在陶然亭畔覓得墓地一塊。農曆一月十三日，攜寶珠、良已親往陶然亭與主持僧慈安相晤，觀看墓地，游陶然亭。

1947年（民國三十六年）丁亥87歲5月18日重定潤格。是年，40歲的李可染拜齊白石為師。

1951年辛卯91歲2月，齊白石有10餘幅作品參加瀋陽市《抗美援朝書畫義賣展覽會》。胡潔青拜齊白石為師。為東北博物館畫《和平鴿》，並題「願世人都如此鳥」。是年，夏文珠辭去，聘伍德萱為秘書。

1955年乙未95歲6月，與陳半丁、何香凝等畫家合作巨幅《和平頌》獻給在芬蘭赫爾辛基召開的世界和平大會。是年秋，文化部撥款為齊白石購買地安門外雨兒胡同甲五號住宅，並修葺一新。12月29日，齊白石遷入雨兒胡同新居。

1957年丁酉97歲5月，北京中國畫院成立，齊白石任榮譽院長。9月15日臥病，16日加劇，下午4時送北京醫院搶救，6時40分與世長辭。9月17日在北京醫院入殮。是日移靈嘉興寺殯儀館。9月21日上午7時30分在嘉興寺舉行公祭。周恩來、陳毅、林伯渠等國家領導人，齊白石生前好友、門人及國際友人四百餘眾參加公祭。祭畢，靈車駛往西直門外魏公村湖南公墓，安葬在繼室夫人胡寶珠墓左側。墓前石碑上刻着齊白石生前所篆「湘潭齊白石之墓」。

藝術特點

藝術師從 齊白石的畫

齊白石在繪畫藝術上受陳師曾影響甚大，他同時吸取吳昌碩之長。他專長花鳥，筆酣墨飽，力健有鋒。但畫蟲則一絲不苟，極為精細。他還推崇徐渭，朱耷，石濤，金農。尤工蝦蟹、蟬、蝶、魚、鳥，水墨淋漓，洋溢着自然界生氣勃勃的氣息 。

齊白石主張藝術「妙在似與不似之間」；衰年變法，繪畫師法徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等，形成獨特的大寫意國畫風格，開紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬花鳥蟲魚為工絕，兼及人物、山水，名重一時，與吳昌碩共享「南吳北齊」之譽；以其純樸的民間藝術風格與傳統的文人畫風相融合，達到了中國現代花鳥畫最高峰。篆刻初學丁敬、黃小松，後仿趙撝叔，並取法漢印；見《祀三公山碑》、《天發神讖碑》，篆法一變再變，印風雄奇恣肆，為近現代印風嬗變期代表人物。其書法廣臨碑帖，歷宗何紹基、李北海、金冬心、鄭板橋諸家，尤以篆、行書見長。詩不求工，無意唐宋，師法自然，書寫性靈，別具一格。其畫印書詩人稱四絕。一生勤奮，硯耕不輟，自食其力，品行高潔，尤具民族氣節。留下畫作三萬餘幅、詩詞三千餘首、自述及其他文稿並手跡多卷。其作品以多種形式一再印製行世。

繪畫專長

齊白石在繪畫藝術上受陳師曾影響甚大，他同時吸取吳昌碩之長。他專長花鳥，筆酣墨飽，力健有鋒。但畫蟲則一絲不苟，極為精細。他還推崇徐渭、朱耷、石濤、金農。尤工蝦蟹、蟬、蝶、魚、鳥、水墨淋漓，洋溢着自然界生氣勃勃的氣息。山水構圖奇異不落舊蹊，極富創造精神，篆刻獨出手眼，書法卓然不群，蔚為大家。齊白石的畫，反對不切實際的空想，他經常注意花、鳥、蟲、魚的特點，揣摩它們的精神。他曾說：為萬蟲寫照，為百鳥張神，要自己畫出自己的面目。他的題句非常詼諧巧妙，他畫的兩隻小雞爭奪一條小蟲，題曰；「他日相呼」。一幅《棉花圖》題曰：「花開天下暖，花落天下寒」。《不倒翁圖》題「秋扇搖搖兩面白，官袍楚楚通身黑。」

藝術理論

齊白石論

齊白石是一個勤勞樸實的老農民。實際上，他是一位有修養的鄉下人，或者說是來自鄉間的文化人；在他那些精妙絕倫的藝術作品中，特別是在「衰年變法」之後的作品中，分明映照着他的鄉心、童心和農人之心。

當他聽從了陳師曾的勸說，「自創紅花墨葉的一派」，在這表面上的形式變革背後，是內在情思的變革，他再也不能用八大山人的那種表現情感的藝術語言，而必須找到表現自家情感的自家的語言。

他的畫和印、詩一樣，在變法之後，集中表現的是懷鄉的情感，是這位老人兒時生活的回憶，是這位」湘上老農」對農家風情的熱戀。在古人從未入畫而他自己卻反覆表現的《柴耙》第二幅中，右題「余欲大翻陳案，將少小時所用過之物器一一畫之」，情猶未已，又題新句56字：「似爪不似龍與鷹，括枯爬爛七錢輕（自註：余少時買柴耙於東郊，七齒者需錢七文）。

齊白石以本質論，即其自我論；齊白石以變法論，亦即其變意論。或者說，齊白石的本質的表現，才是其「衰年變法」的深刻底蘊。

思維論

齊白石是一位很尊重生活真實的藝術家，他沒見過的東西不畫，若非實物，一生未敢落筆；92歲那年，他畫了兩幅《荷花影》，竟像哄小孩子那樣讓李苦禪、許麐廬兩位弟子抓鬮兒各得一張。其中一幅荷花下彎，一幅荷花上彎，有趣的是在兩幅畫中，荷花的倒影總和荷花本身一樣不合理地朝一個方向彎曲，都有一群蝌蚪去追逐只有岸上的人才可以看到、而水中的蝌蚪根本不可能看到的荷花的倒影。它是那麼不合生活的情理，而又備受欣賞者的喜愛。就在這不合於生活和科學情理，而恰合於藝術情趣的思維中，照見了齊白石那顆浪漫的心。正如吾師張莪材先生所言，這是"現實中之超現實，科學中之超科學"的藝術思維，因超以象外，遂得其寰中。

在中國的詩論中，有「比」、「興」之說，亦有蘊藉含蓄的美學追求。齊白石悟得此中奧妙，是位善用比喻，也善於含蓄處理的藝術家。齊白石無論是把草蟲花木擬人化、情感化，而畫詩化，把現實浪漫化，還是着意於畫外、味外，都是藝術性的思維，而且這藝術性的思維是那麼的樸實，那麼的純真，那麼的幽默，那麼的智慧。在他的大腦里，既有文人藝術的高妙，又有民間藝術的朴華。他所進行藝術的構思，在文人的思維中多了些泥土的芳香，在民間藝術的思維中又多了些翰墨文思。

筆人物冊選一 構成論、造型論

熱烈明快的色彩，墨與色的強烈對比，渾樸稚拙的造型和筆法，工與寫的極端合成，平正見奇的構成，作為齊白石獨特的藝術語言或視覺形狀，相對而言則是其藝術的外在生命。仙在的情感要求與之相適應的形式，而這形式又強化了情感的表現，兩者相互需求、相互生髮、相互依存，共同構成了齊白石的藝術生命，即其藝術的總體風格。

齊白石對點、線、面的構成極其重視，因此多有奇妙的章法和生命的律動。

齊白石的山水畫少於花鳥蟲魚之類的作品，但其山水畫亦不同時流，有獨家面目，畫見比較簡捷快，且多有奇構，沒有古人那些「平鋪細抹死工夫」。

就造型而論，每個造型藝術家都有自己造型上的美學尺度。當齊白石畫牽牛花，時葉皆作正面觀，花皆作側面觀，花苞皆直如紅燭，這是局部的一致和整體氣勢的統一，是造型的特色，也是構成上的學問。而牡丹花的豐艷，棕樹沖天的意趣，不倒翁的泥玩具樣式，背向的牛那渾圓的形，側向的蝦那狹長的形，貓頭鷹的類如軸承結構般的眼，這些純造型上的表現，既與物形有關，也與畫家的感受方式有關，在齊白石的藝術思維中亦是民間藝術的「老根」在其造型觀念上的自然流露。

齊白石的造型和構成技巧，在全世界同代的藝術家中也是在一流的水平上。若以他和專門從事抽象構成研究的藝術家相比，也毫不遜色。他與康定斯基、蒙德里安這兩位抽象藝術家是同時代人。康定斯基著有《點、線、面》一書，分析各繪畫元素在藝術中的表現力，堪稱抽象構成的大師。齊白石沒有這樣的專著，他的藝術也不是絕對的抽象，但他無疑是懂得點、線、面和善於發揮其張力的大師，而且就金石和書法的韻味來講，他的藝術具有西方現代派畫家永遠不可企及的一種既抽象又特殊的形式美。

擅長領域

蝦趣圖

齊先生在畫蝦上有重要的三段變法：第一階段是如實畫來，寫實，宗法自然，更像寫生；第二階段最重要，不算「零碎」，蝦身主體簡化為九筆。所謂「零碎」一共是八樣：雙眼、短須、長須、大鉗、前足、腹足、尾，還有一筆深墨勾出的內腔，這種結構便是齊白石的蝦所獨有的重要風格；第三階段是畫上的墨色不均一，筆先蘸墨，然後用另一支筆在筆肚上注水，把蝦的「透明」畫了出來，蝦一下子就活了。

齊白石的蝦由生活中的六段成了畫紙上的五段，這包含了一個極重要的藝術原理：一定是五段的蝦，在比例上在畫面上擺出合理，最好看，最美。終於，五段由六段中飛騰了起來。這個飛騰，太重要了，非常偉大，因為五段是藝術的真實，是一種超越，是一種非常，是比真實還美麗的璀璨，這就是齊白石變法的深刻。齊先生一定試驗過，六段不成，四段也不成，非五段不成；於是，五段便成了藝術的必然，也衍生了一個有普遍藝術規律的美學原理。

齊白石畫的蝦下筆有神，栩栩如生。可他在開始學習畫蝦的時候，只會臨摹，畫的蝦一點也不活，都是很呆調的。後來經過自己養蝦、觀察、寫生，幾十年如一日，終於把蝦畫得活靈活現。

生活軼事

齊白石的畫

抗日戰爭時期，北平偽警司令、大特務頭子宣鐵吾過生日，硬邀請國畫大師齊白石(1864一1957年)赴宴作畫。齊白石來到宴會上，環顧了一下滿堂賓客，略為思索，鋪紙揮灑。轉眼之間，一隻水墨螃蟹躍然紙上。眾人讚不絕口，宣鐵吾喜形於色。不料，齊白石筆鋒輕輕一揮，在畫上題了一行字--「橫行到幾時」，後書「鐵吾將軍」，然後仰頭拂袖而去。一個漢奸求畫，齊白石畫了一個塗着白鼻子，頭戴烏紗帽的不倒翁，還題了一首詩：烏紗白扇儼然官，不倒原來泥半團，將妝忽然來打破，渾身何處有心肝。

1937年，日本侵略軍佔領了北平。齊白石為了不受敵人利用，堅持閉門不出，並在門口貼出告示，上書：「中外官長要買白石之畫者，用代表人可矣，不必親駕到門，從來官不入民家，官入民家，主人不利，謹此告知，恕不接見。」齊白石還嫌不夠，又畫了一幅畫來表明自己的心跡。畫面很特殊，一般人畫悲翠時，都讓它站在石頭或荷徑上，窺伺着水面上的魚兒；齊白石卻一反常態，不去畫水面上的鱘魚，而畫深水中的蝦，並在畫上題字：「從來畫悲翠者必畫魚，余獨畫蝦，蝦不浮，悲翠奈何？」齊白石閉門謝客，自喻為蝦，並把作官的漢奸與日中人比作裴翠，意義深藏，發人深思。

齊白石70多歲的時候，對人說：我才知道，自己不會畫畫。人們齊聲稱讚老人的謙遜。老畫家說，我真的不會畫。人們越發稱讚，當然沒有人相信他說的話。

名畫欣賞

關於齊白石《蛙聲十里出山泉》的鑑賞和評價畫青蛙，只畫幾隻蝌蚪逆水而遊動，旁邊是山石。據說這是老舍出題，有好多畫家參與，最後公認齊白石的最好。

欣賞藝術作品（包括文學作品，特別是詩歌），都離不開鑑賞者的生活經驗，人們依據做平所寄託的意象，也就是畫面的形象，喚起生活積累，展開聯想和想像，從中就會感受到一種藝術美，將畫面還原成生活現實。

具體來說，由畫面上那幾隻蝌蚪，蝌蚪是青蛙的卵變成的，自然就想起青蛙；青蛙在交配前，都有一段談情說愛的日子，他們不停鳴叫，這就是「聽取蛙聲一片」。所以說，沒有青蛙就沒有蝌蚪，換句話說，有蝌蚪必定有青蛙。

再看畫面上的蝌蚪，它們逆水而游，並非順水而下，這意味着，這裏是它們的故鄉，這裏有它們的爸爸媽媽，它們不能離開這裏。那它們的父母又在何處呢？也許，它們正躲在旁邊的大石底下，饒有興趣的看着自己的子女在嬉戲呢。只不過，畫面上沒畫出它們罷了。

人物評價

齊白石的畫 畢加索眼中的齊白石

談到齊白石，對這位「中國人民傑出的藝術家」、「世界文化名人」，不少中青年也許感到不熟悉，這裏只從外國畫家對他的評價說起，談談白石老人的影響。西班牙藝術大師畢加索曾說：「我不敢去你們中國，因為中國有個齊白石。」 齊白石是人們所崇敬的大師，「是東方一位了不起的畫家！」（畢加索語）。 1956年6月張大千曾去拜訪畢加索，三次而不得接見。張大千是一個不達目的不罷休的畫家，最後還是見到了畢加索，畢加索不說二話，搬出一捆畫來，張大千一幅一幅仔細欣賞，發現沒有一幅是畢加索自己的真品，全是臨齊白石的畫。看完後，畢加索對他說：「齊白石真是你們東方了不起的一位畫家！……中國畫師神奇呀！齊先生水墨畫的魚兒沒有上色，卻使人看到長河與游魚。那墨竹與蘭花更是我不能畫的。」他還對張大千說，「談到藝術，第一是你們的藝術，你們中國的藝術……」「我最不懂的，就是你們中國人為什麼要跑到巴黎來學藝術？」西方一位大畫師，這樣評價齊白石，由此可見齊白石的價值。

成就評價

齊白石把生活中感興趣的和較熟悉的一切事物統統都搬進了他的畫面上。他的選材突破了單純的民間畫、學院畫之間的森嚴界限，歷史上從未有過任何畫家具有他這種罕見的表現現實世界的熱情，他把平凡普通的事物作為畫材從而使自己的畫達到了空前的豐富。 齊白石與吳昌碩、黃賓虹、潘天壽等不同，齊白石不是一位傳統意義上的文人畫家，其成功之處在於：他從文人畫家統治了數百年的中國畫領域，以一個農夫的質樸之情、以一顆率真的童子之心、運老辣生澀的文人之筆，開創出文人畫壇領域前所未有的境界。這種境界，得到了傳統文人階層與廣大平民百姓的交口稱讚，從而確立了齊白石在畫壇上的歷史性地位。他的繪畫充滿了泥土芬香、生活氣息，其作品既師造化又師古人，達到了民間藝術與傳統藝術的統一，寫生與寫意的統一，工筆與意筆的統一，無限生機躍然紙上。

人民藝術家 人民藝術家－－齊白石

齊白石是一代藝術大師。他出身於農家，做過木匠，其詩、書、畫、印兼及其人品，堪稱五絕。每每見到他的作品，總有一種想流淚的感覺。一個普通中國老百姓，把畢生的精力、情感都投入到藝術創造中，奉獻給他的祖國、人民以巨大的精神財富，無愧於「人民藝術家」的稱號。

白石老人確實是善學之人，近日我常想「本真」二字深意，當我再次翻看白石老人作品集後，對此有了更深一層的體會，何謂「本真」，那就是把作品的每一個點畫線條，都最真實的展示出來，不避丑、不假美，而象唐伯虎、張大千那樣的作品表現，實在是不能提倡的。

齊白石是在各方面造詣都很高的現代繪畫大師，他跨越了兩個世紀，活到將近百歲。繼清末民初海派畫家之後，他把傳統中國畫推到了一個新的高峰。他的人品、繪畫、詩句、書法、篆刻，無不出類拔翠。他的風格對現代乃至當代中國畫創作產生了極為巨大的影響。

榮譽

1946年齊白石赴南京、上海舉辦個展，並應徐悲鴻聘，任北平藝專名譽教授。1949年當選中國文聯委員、中華全國美術工作者協會委員。1952年聘為中央美術學院名譽教授、中國美術家協會主席、中央文史館研究館員、北京中國畫研究會主席、北京中國畫院名譽院長。曾當選第一屆全國人大代表。1953年中央文化部授予「人民藝術家」稱號。1955年德意志民主共和國藝術科學院授予「通訊院士」榮譽狀。1956年獲世界和平理事會1955年度國際和平獎金。1957年，擔任北京中國畫院名譽院長，同年9月16日謝世。卒年95歲。1963年被世界和平理事會推舉為世界文化名人之一，同年於中國美術館舉辦《世界文化名人──齊白石誕生100周年紀念展覽會》。1983年底至1984年1月於中國美術館舉辦《紀念齊白石誕辰120周年作品展覽》。有《白石詩草》、《白石印草》、《齊白石作品選集》、《齊白石作品集》、《齊白石山水畫選》等問世。