石家莊絲弦
簡介
石家莊絲弦在明清俗曲的基礎上衍變而來，唱腔獨特，以真聲唱字，旋律向上大跳翻高，再用假聲拖腔，旋律順級下行，激越悠揚，慷慨奔放。絲弦音樂屬弦索聲腔，有各種音樂曲譜五百多支，各類伴奏曲牌一百多種，分官腔、越調兩大部分。官調曲牌多為長短句，以【耍孩兒】為代表；越調曲牌多為對偶句，以【三道腔】、【羅羅】為代表。絲弦樂隊分文、武場，文場樂器包括弦索、月琴、大三弦、小三弦「四架弦」，武場樂器包括板鼓、大篩鑼、大鐃、啞鈸等。絲弦的腳色分生、旦、淨、丑諸行，其表演熱烈火熾，粗獷豪放，動作誇張幅度較大，刻畫人物細膩傳神，帶有濃厚的泥土氣息。
石家莊絲弦石家莊絲弦是燕趙文化的傑出代表，具有很強的創造性，在河北地方劇種中占有較高地位，有「昆高絲亂不分家」和「一昆二高三絲弦」之說。近年來，隨着現代化進程的加速，人們的價值取向、審美觀念發生了巨大變化，戲曲的生存空間日漸狹窄。石家莊所屬的一些絲弦劇團先後停止活動，僅剩石家莊市絲弦劇團還在維持演出，但也面臨着演出市場萎縮，觀眾銳減，上演劇目老化，經費緊張，專業人才青黃不接等許多問題，迫切需要國家採取措施進行發掘和搶救。
詳細介紹
絲弦又名河西調、弦子腔、弦腔、小鼓腔、女兒腔、羅羅腔等。流行於河北省大部分地區和山西省的晉中地區東部以及雁北地區。
石家莊絲弦絲弦劇種的起源不詳。可以認為早期的絲弦戲是在元人小令、明清俗曲的基礎上衍變而成的。
清初，絲弦在河北已普遍流行，並深受群眾的歡迎。康熙十年（1671）纂修的《保定府祁州束鹿縣誌》卷八，已有俗喜俳優。正八日後，高搭戲場，遍於閭里，以多為勝。弦腔、板腔、魁鑼桀鼓，恆聲聞十里外，或至漏下三鼓，男女雜旮，猶擁之不去的記載。又據乾隆九年（1744）成書的《夢中緣傳奇－序》和李聲振於乾隆三十一年成書的《百戲竹枝詞》的有關記述，說明此時絲弦不僅盛行於河北農村，在京城也已流行。
同治七年（1868），井陘白花村出現了絲弦班社；光緒七年（1881）廊坊地區文安縣太保莊創辦了絲弦老調同樂會；光緒十六年霸縣出現了韓大倉老調絲弦班。同、光時期，絲弦再度興起，韓大倉等率班進入北京演出。光緒初年，東路絲弦老調藝人呂洛脆，張洛棟，穆壞旦等，到井陘白花班搭班，遂將老調劇目、音樂、表演等傳入絲弦班，開絲弦與老調同台合演先例。自此，石家莊地區的絲弦主要伴奏樂器由弦索（土琵琶，狀小）、三弦等彈撥樂器改為板胡、曲笛、笙。清末民初，絲初不僅與老調同台演出，還曾與河北梆子組成過三合班，有的甚至還兼唱京劇、亂彈成為五腔班。絲弦的打擊樂器，此時也由南到北，一改原來使用的高腔鑼鼓（俗稱廣傢伙），而採用京、梆劇種所用的蘇傢伙。
石家莊絲弦民初至1937年七七事變，絲弦有了較迅速的發展，湧出現許多班社和知名藝人，特別是出現了李鳳仙、張小刁、張小綿等絲弦第一代女藝人；張桂良、張連甲等於民國七年（1918）在北京演出《馮茂變狗》 、《十八扯》 ，受到觀眾賞識，擴大了絲弦戲的影響；農村子弟會、同樂會等業餘演出團體遍及各地，民國十年高陽縣楊佐莊出現了戴面具演唱絲弦戲，豐富了絲弦的演出形式；絲弦與老調、梆子長期同台演出，互相影響，豐富了絲弦的劇目，以及表演、音樂、舞台美術等。
絲弦劇目共五百多出，大部分為本劇種的傳統劇目，也有相當一部分是從老調、西調、懷調、晉劇、崑曲、京劇、河北梆子等劇種移植來的。
絲弦的表演泥土氣息濃厚，熱烈火熾，粗獷豪放，動作誇張幅度較大，刻畫人物細膩，並崇尚特技。以花臉、花旦、老旦等行當表演更具特色。
《一對紅》寫華北某民兵營，在選拔出席軍區優秀射手的射擊比賽中，射手楊喜春有一發子彈打在四環和五環的交界線上，從嚴要求是四環，寬一點也可以算五環。一環之差關係着楊喜春能否出席軍區比武的代表資格。喜春之妻韓冬花從嚴要求，使春喜以一環、一票之差落選。為此，夫妻展開思想交鋒，韓冬花以戰爭年代血的教訓，使楊認識到平時訓練從嚴要求，戰時才能少流血，樹立練為戰的戰備觀，正確對待比武。夫妻決心在一幫一、一對紅的練武運動中練好軍事技術。
石家莊絲弦該劇於1966年3月參加河北省現代戲會演，同年5月參加華北局地方劇種小戲會演，獲好評。
《頂燈》又名《賣線子》。故事源於民間傳說。寫張岐山趕集賣線，將錢賭光，回家後被妻責打，罰其頂燈。張誓不再賭。此劇為丑腳做工戲，內中有許多頂燈的技巧。
絲弦，又名弦索腔、弦子腔、弦腔、小鼓子腔、女兒腔、羅羅腔等。流行於河北省中南部和山西省雁北及晉中東部。劇種起源於明末。聲腔為元、明流行於燕趙的小令。清嘉慶三年（公元1798年），清政府頒發了禁戲詔諭，其中有禁演"弦索"的記載（見蘇州《老郎廟碑記》 ）。弦索遭禁後，藝人為了糊口，便與鄉間吹打班結合起來，以"清音桌"的方式清唱故事。
石家莊絲弦
鴉片戰爭（1840年）後，清政府被內外憂患所困擾，逐漸忽略了禁演地方戲，於是又出現了"清音桌"相繼粉墨登場演出的局面。清光緒以後，絲弦戲發展成為東、南、西、北、中五路，流行於正定及其周圍的為中路。早在同治初年，中路絲弦便曾與老調同台，使老調的劇目、音樂傳到絲弦。絲弦主要伴奏樂器由弦索（月琴）、三弦改為板胡、曲笛、笙。清末民初，出現了既唱絲弦又唱老調、河北梆子的"三合班"，打擊樂器也由"京傢伙"改用"蘇傢伙"。
曲牌
絲弦音樂有官、越兩個宮調。官調1=C；越調1=G。全部音樂分弦索腔曲牌、板式變化系統、無過門曲牌、器樂曲、打擊樂五部分。1.弦索腔曲牌所有弦索腔曲牌，都是元、明時代流行於河北省的小令，是早期絲弦戲聲腔的主要部分。多年來，或隨劇目的流失，或因被板式唱腔所取代而失傳。現存的官調曲牌只有[黃鶯兒]、[跌落金錢]、[桂枝香]、[鎖南枝]、[駐馬聽]、[清水令]、[二八調]、[咕咕丁]、[四股繩]、[新水令]等十種；越調曲牌有[黑鶯兒]、[歌南子]、[大紅錦袍]、[小紅錦袍]、[打棗干]、[脫布衫]、[雁兒落]、[浪淘沙]、[大幡招]、[山坡羊]、[青陽]、[羅江怨]、[三倒腔]、[傍妝檯]等十四種。
石家莊絲弦
2.板式變化系統官、越兩宮調的板式變化系統是清代乾隆以後受秦腔影響而形成的。由[[[耍孩兒]]]一種曲牌構成官調的各種板式；由[[[羅羅腔]]]、[[[三倒腔]]]兩種曲牌構成越調的各種板式。官、越兩宮調皆有頭板（4/4）、二板（2/4）、甩板（2/4）、三板（1/4）、趕板（1/4）、起板（散唱）、跺子（散唱）、哭板（散唱）、撥子（緊拉寬唱）等九種。3.無過門曲牌無過門曲牌俗稱大字曲牌，除是元、明小令外，也有來自北雜劇及高腔、崑曲的。其中分弦笛伴奏與嗩吶伴奏兩類。弦笛伴奏的有[畫眉序]、[清江引]、[園林好]等十三曲；嗩吶伴奏的有[大朝歌]、[江兒水]、[一國爭先]等十五曲。4.器樂曲絲弦戲原有的器樂曲大都是佚詞曲牌。大體分弦笛與嗩吶曲兩類，其中弦笛曲有[萬年歡]、[鳳仙花]等四十一曲；嗩吶曲有[朝天子]、[大開門]、[大開道]、[四來曲破]等三十四曲。
石家莊絲弦
5.打擊樂絲弦戲的打擊樂除承襲木偶戲與說唱鼓點外，又從高腔、崑曲、梆子、京劇吸收了大量營養充實自己，"京傢伙"、"蘇傢伙"並用。其中有：唱腔開頭與收頭三十三種；動作亮相類二十八種；上下場、幕間類十七種；音響效果類九種。總計九十六種。絲弦線表演追求熱烈、火爆，各行當都有不同於其它劇種的程式動作。除甩髮、水袖、各種台步外，還有一些特殊技巧，如耍髯、耍帽翅、耍手帕、耍牙、耍鞭、耍碗等。生、旦崇尚技巧，表演細緻；花臉動作誇張，粗獷豪放；丑角幽默詼諧。各行當的表演均有濃郁的鄉土氣息。清朝末年，中路絲弦曾出現一批有影響的班社，如高盛班、洛貴班、寶玉班、傅家班、泥河班、三順班、二寶班、隆順合等，使絲弦得以流傳。特別是石家莊解放及新中國成立後，在黨和政府的關懷和扶植下，絲弦戲有了較大的發展變化。
歷史溯源
石家莊絲弦絲弦劇種的起源不詳。可以認為早期的絲弦戲是在元人小令、明清俗曲的基礎上衍變而成的。
清初，絲弦在河北已普遍流行，並深受群眾的歡迎。康熙十年（1671）纂修的《保定府祁州束鹿縣誌》卷八，已有俗喜俳優。正八日後，高搭戲場，遍於閭里，以多為勝。弦腔、板腔、魁鑼桀鼓，恆聲聞十里外，或至漏下三鼓，男女雜旮，猶擁之不去的記載。又據乾隆九年（1744）成書的《夢中緣傳奇－序》和李聲振於乾隆三十一年成書的《百戲竹枝詞》的有關記述，說明此時絲弦不僅盛行於河北農村，在京城也已流行。同治七年（1868），井陘白花村出現了絲弦班社；光緒七年（1881）廊坊地區文安縣太保莊創辦了絲弦老調同樂會；光緒十六年霸縣出現了韓大倉老調絲弦班。同、光時期，絲弦再度興起，韓大倉等率班進入北京演出。光緒初年，東路絲弦老調藝人呂洛脆，張洛棟，穆壞旦等，到井陘白花班搭班，遂將老調劇目、音樂、表演等傳入絲弦班，開絲弦與老調同台合演先例。自此，石家莊地區的絲弦主要伴奏樂器由弦索（土琵琶，狀小）、三弦等彈撥樂器改為板胡、曲笛、笙。
石家莊絲弦清末民初，絲弦不僅與老調同台演出，還曾與河北梆子組成過三合班，有的甚至還兼唱京劇、亂彈成為五腔班。絲弦的打擊樂器，此時也由南到北，一改原來使用的高腔鑼鼓（俗稱廣傢伙），而採用京、梆劇種所用的蘇傢伙。
民初至1937年七七事變，絲弦有了較迅速的發展，湧出現許多班社和知名藝人，特別是出現了李鳳仙、張小刁、張小綿等絲弦第一代女藝人；張桂良、張連甲等於民國七年（1918）在北京演出《馮茂變狗》 、 《十八扯》 ，受到觀眾賞識，擴大了絲弦戲的影響；農村子弟會、同樂會等業餘演出團體遍及各地，民國十年高陽縣楊佐莊出現了戴面具演唱絲弦戲，豐富了絲弦的演出形式；絲弦與老調、梆子長期同台演出，互相影響，豐富了絲弦的劇目，以及表演、音樂、舞台美術等。
藝術特色
石家莊絲弦絲弦是石家莊最具特色的土產。在戲台上，鑼鈸咚鏘，板胡吱溜，有伴奏的絲弦，紅紅綠綠的晃蕩一些生旦淨末，是一個地方劇種，媲美保定老調；而在日常生活中，瓜棚柳傘下，田頭水井邊，手裡忙着各色活計的人們，絲弦差似呼吸的節奏，填補着勞累吁喘的空當，伴隨着汗珠的滴落，是清嗓喝咧的民間小調兒，像陝北的"信天游"，像隴中的"花兒"，像沒有馬頭琴陪伴的草原長調。往年四季土裡刨食的人們，沒有太多的閒暇泡一壺龍井，紙扇輕搖，眯着醉眼兒品味崑曲，且莫說那偌多曲牌兒，太過精緻，使草木之人難辨其味也罷。丟下鋤頭拿掃帚，往往累得腰疼腿酸，哪來足夠的心思揣摩一板一眼，所以西皮散板也罷，二黃慢板也罷，高雅歸高雅，卻與多數莊稼人的生活不合卯榫。而粗瓷飯碗裡的大蒜辣椒，野地里的吆牛喝馬，早把脾氣和嗓子打磨得一樣粗拉，自己發不出鶯聲燕語，也聽不慣柔腔嫩調，於是，絲弦選擇了土俗的他們，他們愛上了野味的絲弦，恰如"澆園的妮子扶犁的漢"，絲弦與太行性格滹沱風韻合性合相，匹配了莊戶人家的情緣。
太行山腔、滹沱方言入絲弦唱詞，土得掉渣，野得發哏，也俗得俏皮。土腔土調，被檀板一調教，被板胡一攪和，一如小蔥伴豆腐，清爽得對味，鮮氣得對色，香美得對口。絲弦的板式簡單，將就演唱着的嗓門，也遷就觀聽者的耳朵。易唱易懂易記，所以對心對耳對性情，都親熱得了不得。麥子黃梢，穀子曬米，或是一場透雨，都會勾引出莊稼人的戲癮。隨便找一塊空地，滾來七八個碌碡架起三五塊大門板，頃刻戲台搭成。家家戶戶從糧囤里舀出一升半碗，湊在一起就邀來了草台班子，請閨女叫女婿，鼓樂絲竹敲打得一張張臉上笑紋閃動，準備上台的生旦淨末還在描眉畫臉，戲台下早有男聲女調，從鼻腔里輕輕哼起。
石家莊絲弦石家莊絲弦在明清俗曲的基礎上衍變而來，唱腔獨特，以真聲唱字，旋律向上大跳翻高，再用假聲拖腔，旋律順級下行，激越悠揚，慷慨奔放。絲弦音樂屬弦索聲腔，有各種音樂曲譜五百多支，各類伴奏曲牌一百多種，分官腔、越調兩大部分。官調曲牌多為長短句，以【耍孩兒】為代表；越調曲牌多為對偶句，以【三道腔】、【羅羅】為代表。
絲弦樂隊分文、武場，文場樂器包括弦索、月琴、大三弦、小三弦"四架弦"，武場樂器包括板鼓、大篩鑼、大鐃、啞鈸等。絲弦的腳色分生、旦、淨、丑諸行，其表演熱烈火熾，粗獷豪放，動作誇張幅度較大，刻畫人物細膩傳神，帶有濃厚的泥土氣息。
現狀
石家莊絲弦石家莊絲弦是燕趙文化的傑出代表，具有很強的創造性，在河北地方劇種中占有較高地位，有"昆高絲亂不分家"和"一昆二高三絲弦"之說。近年來，隨着現代化進程的加速，人們的價值取向、審美觀念發生了巨大變化，戲曲的生存空間日漸狹窄。石家莊所屬的一些絲弦劇團先後停止活動，僅剩石家莊市絲弦劇團還在維持演出，但也面臨着演出市場萎縮，觀眾銳減，上演劇目老化，經費緊張，專業人才青黃不接等許多問題，迫切需要國家採取措施進行發掘和搶救。國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，石家莊絲弦經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。石家莊絲弦劇團邊樹森、張鶴林被列為非物質文化產傳承人。
參考資料
相關詞條
京族哈節 吳橋雜技 錫伯族西遷節 天橋中幡 滄州武術鄂倫春族古倫木沓節
相關鏈接
1. http://www.chinaculture.org/gb/cn_whyc/2006-11/21/content_89464.htm
2. http://hi.baidu.com/%C0%AD%C0%AD%CB%CD/blog/item/528513ed2cfebcd6b31cb1a5.html
